Der beliebteste Fremdköper
„TeleGen – Kunst und Fernsehen“ in Bonner Kunstmuseum – Kunstwandel 11/15
Eine hölzerne Kiste, eine matte Glasscheibe, etwas Licht und doch zusammen Teil einer schleichenden Revolution, die die Gesellschaften der Welt bis heute verändert. Der Fernseher, die Glotze, die Flimmerkiste, der Flachbildschirm, zuerst auch Fernsehempfänger, dann gern auch neudeutsch ein TV. Das Bonner Kunstmuseum zeigt jetzt Schlüsselwerke, die das neue Medium seit Anfang der 1960er Jahre in der internationalen Kunstszene hervorbrachte und die Ausstellung „TeleGen – Kunst und Fernsehen“ zeigt auch was bis heute darunter subsumiert wird – und das ist nicht unbedingt reine Medienkunst, sondern auch das „Prinzip Fernsehen“ als brüchiger Mörtel oder einfacher Stein des Anstoßes.
Zumindest war es das für den US-Amerikaner Joe Biel, dessen zeichnerische Arbeit „Veil“ gleich am Anfang unter der Überschrift „Das elektronische Lagerfeuer“ zu sehen ist. Nun, die Papierarbeit ist fast vier Meter breit und eineinhalb Meter hoch (Wasserfarbe und Gouche, 2010-2015) und zeigt gerade mal 1124 Bildschirme mit eingefrorenen Szenen, die Biel im Fernseher ausgewählt hat. Eine ungeheure Fleißarbeit, die auch dem überaus flüchtigen Medium etwas Pinselfestes entgegensetzen will. Nach dieser geradezu noch feuchten Arbeit sollte man sich vielleicht erst einmal ins Zentrum der Übersichtsschau wenden, um dort unter „Once Upon a Time“ die Helden der ersten Stunde zu bewundern, denn dieser eigentlich nur fünf Jahre umfassende Teil ist der umfangreichste und eigentlich auch der spannendste. Hier ist der einzige Mitschnitt von John Cages Live-Soundperformance „Water Walk“ von 1959 (!) im US-TV zu sehen, hier steht der erste mit Nägeln malträtierte Fernseher von Günther Uecker („TV“, 1963), hier findet der Besucher wegweisendes von Lee Friedländer, Karl Gerstner oder Wolf Vostell und Andy Warhol. Nicht vergessen sollte man: unbedingt bei Nam June Paik in die Mikros flöten, das ist ein TV-Experiment von 1969 (manipulierte Fernsehgeräte bei „Exposition of Music“, Rekonstruktionen von 1995). Es passiert eigentlich nicht viel und ist nur schwarz weiß, aber dennoch war die Wirkung damals enorm.
„Ich hab heute leider kein Foto für dich.“ Dieser Satz verfolgt einen durch die Rubrik „TV Victims“. Warum? Keine Ahnung. Aber woher der Spruch kommt, das findet man heraus. Ein sich an Ketten drehender Monitor mit dem roten Mund-Intro der „Rocky Horror Picture Show“. Der kleine Bildschirm ist der Beweis für eine grandiose Selbstkasteiung, bei der sich der Leipziger Medienkünstler Stefan Hurtig sechs Jahre lang Heidi Klums Topmodel-Show angesehen hat, um immer den Klumschen Todessatz für Kandidatinnen: „Ich habe heute leider kein Foto für dich“, aufzunehmen und alle nun als Endlosschleife hintereinander abzuspielen. Das ist wahre Aufopferung, die noch wahrgenommen wird. Wie schnell sich das ändern kann, zeigen die sieben Fernseher von Ulrich Polsters „Report“ (7-Kanal-Video, 1:22 min. Loop, 2015). Er hat Nachrichten-Bilder vom Zerfall Jugoslawiens und dem anschließenden Bürgerkrieg aus Original-Tagesschauaufnahmen gefiltert und will so zeigen, wie kurz die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit ist, trotz der Brutalität der gezeigten Bilder. Heute haben die Aufnahmen einen schrecklich neutralen „Historismus“.
„TeleGen – Kunst und Fernsehen“ | bis 17.1. | Kunstmuseum Bonn | 0228 77 62 60
Hat Ihnen dieser Beitrag gefallen? Als unabhängiges und kostenloses Medium sind wir auf die Unterstützung unserer Leserinnen und Leser angewiesen. Wenn Sie uns und unsere Arbeit finanziell mit einem freiwilligen Betrag unterstützen möchten, dann erfahren Sie über den nebenstehenden Button mehr.
Schöne neue gestaltete Welt
„Das Bauhaus – Alles ist Design“ in der Bundeskunsthalle – Kunstwandel 06/16
Ein Leben zwischen Kunst und Alkohol
Die Kölner Liste 2016, schöner und größer – Kunstwandel 05/16
 von tr kunstwandel k.jpg)
Ewig rauscht nur die Volme
Urban Lights Ruhr will neuen Impuls für Hagen – Kunstwandel 10/15
 von tr kunstwandel k.jpg)
Die Kunst der Mächtigen
China 8, die schicke China-Kunst-Schau – Kunstwandel 06/15
„Ein lebendiger Ort“
Kuratorin Isabelle Meiffert über „Shared Spaces“ in der Kunsthalle Barmen – Sammlung 11/24
Schnittige Raumkonzepte
Lucio Fontana im Von der Heydt-Museum – kunst & gut 11/24
„Entscheidend ist, überzeugend in seiner Arbeit zu sein“
Die Wuppertaler Bildhauerin Beate Schroedl-Baurmeister ist auf der 60. Kunstbiennale in Venedig vertreten – Interview 11/24
Der Kombinator
Eduardo Paolozzi im Skulpturenpark Waldfrieden – kunst & gut 10/24
„Es geht bei ihm ja immer um Löcher und Schnitte“
Direktor Roland Mönig über „Lucio Fontana: Erwartung“ im Von der Heydt-Museum – Sammlung 10/24
Pinselschwung aus Plexiglas
Berta Fischer im Skulpturenpark Waldfrieden – kunst & gut 09/24
Freie Form
„Jean Fautrier – Genie und Rebell“ im Emil Schumacher Museum Hagen – kunst & gut 08/24
„Auch die Sammler beeinflussen den Künstler“
Kurator Markus Heinzelmann über die Ausstellung zu Gerhard Richter in Düsseldorf – Sammlung 08/24
Stofftier und Poltergeist
Mike Kelley im Düsseldorfer K21 – kunst & gut 07/24
„Der haarlose Körper wird als ein Ideal stilisiert“
Kuratorin Ellen Haak über „Hairytales“ im Düsseldorfer Museum Kunstpalast – Sammlung 07/24
Nicht nichts
100 Jahre Abstraktion im Wuppertaler Von der Heydt-Museum – kunst & gut 06/24
„Keine klassischen Porträtfotografien“
Kuratorin Kerrin Postert über „UK Women“ in der Ludwiggalerie Schloss Oberhausen – Sammlung 06/24
Mit fremden Federn
Lothar Baumgarten im Von der Heydt-Museum – kunst & gut 05/24
„Der Begriff ,Heimat‘ ist vieldeutig“
Direktor Fritz Emslander über „Es gibt kein Wort …“ im Museum Morsbroich – Sammlung 05/24
„Das kann einem einen kalten Schauer bringen“
Direktor Tayfun Belgin über die Gottfried Helnwein-Ausstellung im Osthaus Museum Hagen – Sammlung 04/24
Bodenständig dynamisch
Anthony Caro im Skulpturenpark Waldfrieden – kunst & gut 04/24
Vom Kleinsten und Größten
„Size matters“ im Kunstpalast Düsseldorf – kunst & gut 03/24
„Er hat sehr feinsinnige Arbeiten erschaffen“
Kunsthistorikerin Anna Storm über die Ausstellung zu Lothar Baumgarten im VdH-Museum – Interview 03/24
Unter unseren Füßen
Archäologie der Moderne im Ruhr Museum – kunst & gut 02/24
„Die Berührung impliziert eine Verbindung zum Objekt“
Generaldirektor Felix Krämer kuratiert „Tony Cragg: Please Touch!“ im Kunstpalast Düsseldorf – Interview 02/24
Unergründliche Dingwelt
Erinna König im Wuppertaler Von der Heydt-Museum – kunst & gut 01/24